劳伦愣了愣，随即咧嘴笑了，那笑容里有种遇到同类的痛快：
“对！就他妈该是这样！
什么市场分析，什么受众定位，去他的！
觉得合适就写了，这才对！”
阿什莉轻轻碰了碰妹妹的手臂，示意她注意音量，但眼中也是笑意。
几人落座，气氛微妙地流动着。
吉吉的视线不时落在陈诚身上，带着一种评估艺术品般的专注。
她见过太多被奢侈品堆砌的明星，但陈诚身上那种沉静的气场，
与dior的精致剪裁融合得浑然天成，仿佛那身衣服不是穿在他身上，
而是从他骨子里长出来的。
这让她想起那些老派好莱坞巨星，无须张扬，自有光芒。
她抿了一口酒，舌尖泛开一丝涩意，混合著奇异的兴奋。
劳伦则更直接。
她身体靠在椅背上，手指敲打着膝盖残留的爵士节奏，
脑子里却在飞速拆解陈诚已发布的那几首歌。
风格跨度之大，却每首都立得住。
这不仅仅是天赋，更是恐怖的掌控力。
她瞥了一眼泰勒，发现好友的目光大多时候停留在陈诚身上，
那种专注里带着欣赏，甚至有一丝保护欲？
劳伦心里啧了一声，有意思。
阿什莉安静地观察著。
她比妹妹更擅长捕捉人与人之间细微的电流。
泰勒和陈诚之间有种无形的张力，不是男女之情那种暧昧，
更像是两个顶尖高手在深渊两侧对视，彼此确认了对方的高度。
而吉吉的跃跃欲试，劳伦的直率探究，
都让这个小小的角落充满了暗涌的能量。
她端起酒杯，透过深红色的液体看向陈诚的侧脸，
那张脸在昏黄灯光下棱角分明，没有新人常见的忐忑或讨好，
只有一片深潭般的平静。
这种平静，要么是极度自信，要么是早已洞穿一切。
阿什莉更倾向于后者。
舞台换上了一支爵士三重奏，贝斯拨弦低沉，鼓点细碎如雨。
话题渐渐从陈诚身上转向其他。
吉吉聊起了即将到来的维密大秀，她今年有开场环节，压力不小。
海尔姆姐妹则提到她们正在筹备的新专辑，尝试融入更多摇滚元素。
泰勒偶尔插话，但更多时候在倾听，
目光不时落在陈诚身上，看他如何应对这些对话——
不卑不亢，言之有物，对时尚、音乐、甚至商业都有独到的见解。
吉吉越来越觉得有趣。
这个中国歌手不像她接触过的任何亚洲艺人。
他没有那种急于融入的焦虑感，也没有刻意强调文化差异的疏离感。
他就是他，自成体系。
当她提到某位欧洲设计师对中国市场的误解时，
陈诚一针见血地指出：
“那不是误解，是傲慢。他们认为市场需要被教育，而不是被尊重。”
这话让吉吉怔了怔，随即深以为然。
她想起自己在行业里遭遇的某些隐形壁垒，忽然觉得陈诚的存在本身，就是一种打破。
劳伦则开始和陈诚讨论编曲细节，
从《dehors》里那段手风琴音色的选用，
到《wedoore》和声编排的巧妙。
陈诚的回答简洁而精准，
甚至指出了劳伦某首旧作里一个不起眼的转调处理，让她大吃一惊。
“你听过那首歌？那是我第一张专辑里的b面曲，几乎没人注意！”
陈诚点头：
“你的转音习惯很有辨识度，那首歌的第三段副歌前，
你用了半音阶下行试探，很大胆。”
劳伦瞪大眼睛，看向泰勒：“你从哪儿挖出这种怪物来的？”
泰勒只是微笑，眼底有淡淡的欣赏，这种充分的准备工作太让人充满好感了。
夜渐渐深，俱乐部里的人陆续离开。
吉吉的经纪人发来信息，提醒她明早还有拍摄。
她起身，拿起外套，再次向陈诚伸出手：
“很高兴认识你。希望下次能在秀场后台聊天——
也许可以聊聊音乐和走秀的节奏共通点。”
“期待。”陈诚握手。
吉吉离开时，腰背挺直，步伐依旧完美，但脑子里已经在构思下次见面的契机。
这个中国歌手，值得深入观察。
海尔姆姐妹也准备告辞。
劳伦拍了拍陈诚的肩膀：“下次来纽约，来我们录音室玩。
有些音色想找你试试。”
这是音乐人之间最高的认可和邀请。
阿什莉则温柔道别：
“保重。aa提名公布，无论结果如何，作品本身已经赢了。”
姐妹俩相携离去，融入格林威治村的夜色。
桌边只剩下泰勒和陈诚。
爵士乐换成了慵懒的钢琴独奏，音符像夜色一样缓缓流淌。