第195章 光线大老王这是没财运啊
两年，整整两年。
仙总23岁生日那天，陈大少送给仙总的生日礼物，就是《梦》版权。
到前两天他们回国前的那一天，正好是仙总25岁生日。
刚刚好两年时间的前期筹备。
这部电影之所以贵，因为全是cg特效，但全用cg特效，也是为了省钱。
是不是很矛盾？
这个省钱的说法是对比了原版，全cg背景确实贵，但原版的搞法更贵。
卡梅隆为了效果更好，建了一个真实钢铁城，可是用实拍拍出来，阿丽塔的身体和战斗场景还是需要后期特效处理。
天仙传媒那时可没有这么多钱，而且陈大少还想要盈利呢，可不想象卡车司机一样，
把一个很好的项目干到亏本。
陈大少的做法是把所有的场景全部用建模的方法把背景做出来，拍摄的时候全部在绿幕下拍摄，拍完直接生成cg特效。
这样还有个好处，就是仙总只需要在演播室里拍就行了，可以节省她大量的时间。
不过全无实物表演，对仙总也是一个考验。
刘文彰和饺子还有动作指导以及一大群工程师一起陪小两口看他们一年多的成果。
他们喧染了一段几分钟的钢铁城运动场景和一段十多秒钟动作指导穿着动捕服生成的人物电影片段。
前面那一段是空白场景，就是用软件建模做的背景，但里面没有人物，人物要在绿幕里拍摄之前，再生成到这个场景里。
场景的移动也不是固定的，而是按计算机里设置的轨迹，可以调整角度和速度，仿真摄像头的俯拍仰拍，运镜摇镜等。
说老实话，以陈大少看惯了后世成熟特效效果的眼光，做得并不算很好，离卡车司机版本的特效还是有一定的差距。
但卡车司机拍电影，从来都是用的最顶级团队，原版用的是维塔特效，就是那个拍《指环王》的导演创办的全球最顶级的数字特效公司。
他们做的特效当然好，但非常的贵。
虽然贵，但也有国内的公司找他们来做特效，但一部电影可能就那么几分钟的特效场景。做完把这点值钱的特效片段全放进预告片里，还可以把这家特效公司拉出来宣传。
然后就可以把观众骗进电影院，结果观众看完就骂娘，看电影还特么不如就看预告片呢。预告片虽然短，但好歹是块肉，但整部电影看完，就是那一块肉混在一盆屎里面。
陈大少要想发展自己的特效公司，也得给他们成长的过程，用大量的特效电影去喂养他们。他们做的这个虽然比顶级团队差了点，但也能达到好莱坞的中游水准了。
至少比国内其他公司做的特效要好得多。
另一段就是有人物的电影场景了，动作指导张劲代替仙总拍摄了一段十多秒的动作戏，拍出来看看人物和背景的协同效果。
这部戏的动作指导请的是袁家班，袁家班派来的人是西装暴徒张劲，顺便还要兼任仙总的动作替身。
张劲现在还在演员和幕后之间摇摆不定，想做演员吧，可长得不帅红不起来，还不如做武指挣得多。想干脆就转做幕后吧，又有点不甘心。
他是陈大少的老乡，山城人，全国武术冠军，退役后添加了袁家班。袁八爷还挺喜欢他，经常推荐他出镜演一些小配角，后来被周易看上了，就签了周易，走上台前做演员。
可是周易是家穷逼公司，拍《水月洞天》这样的古装剧，演员甚至连发套都没有，而是让演员自己把头发留长，用自己的头发。
而且周易有于波，人家和老板娘关系不一般，对张劲也不重视，再加之周易片酬低到离谱，他穷到连想买张机票都买不起。
然后和周易到期后，他又回到了袁家班。
袁八爷对他确实好，知道他想做演员，又一直给他介绍资源。
在2009年的时候，他终于等来了一部重量级电影，墨镜王的《一代宗师》。2010年他就拍完了，想着这部电影，这么多大咖，他演的还是戏份很多的反派，这下该红了吧？
可墨镜王这个坑货，做个后期做了三年了，中间还把演员叫回去补拍，一直修修改改，到现在都特么还没有上映。
这部电影确实是他的成名作，但现在还没上映，他还是个无名小卒。
张劲摸拟仙总戏里的动作，拍了一段翻滚跳跃的动作，随着他的动作，背景里的场景也会用不同的角度运镜移动。
他给仙总讲解这种拍摄方式的难度和技巧，仙总动作戏倒是挺熟练，但这种全绿幕无实物的表演方式还没有尝试过。
这种拍摄方式最麻烦的地方就是计算机场景和演员拍摄是分开的，最终要让演员和场景都动起来，还要达到同步，这中间的协调就很关键，协调不好就会失真。
当然你可以说一次没同步好，可以多同步几次。但是cg场景每一帧的喧染都是金币哗哗流走的声音。
不然张劲为什么只拍了一段十几秒的画面？因为喧染起来贵呀。
正确的做法是计算机里的场景设置好运动轨迹，演员自己算好时间，