比较有代表性的，大概就是未来港岛拍的《赤壁》，跟秦幽要拍的，可以说截然不同。
剧情非常抽象离谱，离谱到曹操打赤壁之战，是为了跟小乔的爱情？？？
就抽象到难以理解。
又比如说拍《天下第一》，也是王精试图走出条新路来，想要通过原创武侠剧，来获取一个源源不断的题材。
但是很明显他失败了。
还有一个有代表性的就是徐刻，他拍了《蜀山》，赔得连踏马都不认识。
他想走玄幻仙侠剧，结果太过于依赖计算机特效。
很快他就发现，拍这种片子不挣钱。
因为你需要计算机特效，那就是好莱坞挣钱，那不是他挣钱。
这不精神病吗？
所以明明是一个很好的路子，也被迫放弃了。
要不说港圈这帮人脑子不太好使，就是因为他们的地方太小了，看不到全球几十年的时代变化，见小利而忘大义。
只有非常少的一部分港岛人脱离了这种限制。
而促使他们脱离这种现实的原因也很简单，就是他们爱国。
因为爱国，所以很推崇中国的传统文化，所以就会去看那本红色的小册子，然后一下子格局就打开了。
反倒是那些不爱国的，它就看不上那本红色的小册子，它就一辈子被困在，自己这种狭隘的思想里了。
所以秦幽明明知道，这帮人跟自己的谈判，只要没有合作，一定换来的是失败的结果，但他依然保持着一个想要合作的态度。
因为港岛的这帮导演，虽然不咋地，但是港岛的这些演员，和背后的影响力，依然是极具价值的部分。
这些资源是秦幽急需的。
说实在的，在秦幽的视角里面看，港岛的演员，就非常适合演配角。
因为他们生于斯、长于斯，见到的，都是超乎于这个时代的现代社会，所以他们能够演出来一些后劲儿很大的角色。
拥有极为深邃的影响力，可以长达十几年之后，才能让观众回过味儿来，眼睁睁看着现实，逐渐与剧情合流，进而爆发出来极致的震撼。
但这些，都是那种关于小市民的角色。
未来都市，才是港片最内核的竞争力、护城河。
很多时候，港片的电影票房不好，不是因为拍得不好，而是社会结构实在太超前了，内地的观众理解不了。
但是过几年以后、十几年以后，就会突然名声大噪。
就象周星池的爆火，也是因为这个原因。
当年他拍的《大话西游》系列，扑得连踏马都不认识，直接给他自己干破产了。
因为这比港岛本土还超前，他不扑谁扑。
也正是因为这种对未来的判断和对港岛命运的了解、笃定，秦幽整个人的气质，无形之中就变成了一种极为淡定自若、气定神闲的状态。
在气场上，莫明其妙地压了这么多人一头。
这些大导演功成名就，名声卓着，论国际上的地位和影响力，绝对是比秦幽这么一个新人导演要强得多的。
但是，秦幽就是比他们有底气。
其实也并不是因为秦幽多强，而是他们这个时候的心理状态出了问题。
每一个港岛导演都清楚地认识到，港片快要死了。
他们来到内地来拍电影，也并不是因为认可内地市场，仅仅是因为港岛本土市场，已经彻底被好莱坞的大片攻陷了。
放眼全球，只有内地，还有韩三评的中影集团顶着，他不让好莱坞的大片进入市场。
至于其他的地区，也有顶住好莱坞的，但他们进不去。
比如说棒子国，直接就不去进口外国影片。
可好莱坞都进不去，港岛人肯定也进不去啊！
这些港圈，纯粹就是来内地避难的难民，不是什么过来传授经验的天使。
心真那么好的话，几十年前内地穷得都要当裤子的时候，也没见港圈过来帮忙，哪会现在来？
所以在双方这种别扭的情绪之下，这场饭算是不欢而散了。
不过这仅仅都是场面话，也都仅仅是开胃菜。
真正的谈判、真正的合作，没有一个是在真正公众的情况下产生的。
正所谓小事开大会，大事开小会，就是这么个逻辑。
人越多就要顾虑越多，怎么做决定？
人多的时候，就是为了挑起争议，就是为了吵来吵去。
只有人少的时候，才是真正出来做决策的。
所以明面上，饭局结束了。
可实际上，真正的饭局才刚刚开始。
当天晚上，王京华带着秦幽到了港岛一个非常隐蔽的会所里面。
秦幽一进去，顿时瞳孔紧缩，寒毛倒竖！
尽管他有心理准备，但是也没有意识到，这活生生的一幕竟然，真的发生在自己面前：
只见整个大堂里面，莺莺燕燕，全是漂亮的女人，而且准确地说，都不是一般的女人，而是港台两地已经成名的女明星，不少已经都结婚生子了。