了一把。
这和电影里她的形象完全一致。
电影中，艾薇拉也是打算让女主演全素颜出镜，不做造型，不化妆。这和女主角的人设才更贴合。
所以当蕾切尔薇姿这么素面朝天“不修边幅”出现在自己面前，艾薇拉觉得，她是真的了解这个角色，也打算演好这个角色的。艾薇拉和蕾切尔聊了很久，关于这个角色，关于这部电影。两个人从日出聊到了日落，都差点耽误了正事。看得出，蕾切尔已经把剧本深深刻在心里了，把这个人物嵌进了自己的大脑里。
之后，艾薇拉看着造型师给蕾切尔试造型。玛琳·福尔的衣服都是很朴素的深色款，不是风衣就是大衣，看起来旧旧的重重的。
蕾切尔此时穿着一身陈旧的风衣，演了一段片中的剧情。她演的这段是和叛逆的女儿争吵。
但其实，就连争吵的时候，她的表情也是麻木的。就仿佛，再激烈的情绪，也不会让她有太大的情绪起伏，她顶多就是压抑着音量，和对方争论一两句，争论完就转身离开，也懒得再说。蕾切尔演的玛琳，眼睛总是蒙着一层雾气，瞳孔没有光泽，眼中没有色彩。艾薇拉觉得她演得非常好，她把这种麻木演得十分生活化，用一种司空见惯的语气和神态，毫无匠气，仿佛就是我们身边的某个人。但是一旦到了工作中。
蕾切尔所饰演的玛琳，则是会恢复一些神采，即使看起来丧丧的，但依旧可以看出她骨子里那股不服输的强悍和敬业。看到这里。
艾薇拉几乎可以确定，这就是玛琳·福尔。一个可以对生活绝望但绝对不会被打败的女人。雷切尔薇姿一演这个角色，立刻给一个只在剧本上有着单薄形象的纸片人角色，增添了骨血和肉身，把它变成了一个具象化的人物，让纸片人栩栩如生仿佛活了过来。
她赋予了这个原本只有干巴巴设定的角色一个完整的灵魂。这就是演技派演员的实力，三两下，一个角色就从纸片人变成了完成度很高的，活生生的，就如同我们身边的人物一样。艾薇拉见过很多演员，她知道什么样的演员是有真本事的，什么样的演员是糊弄人的。
她很满意蕾切尔的演绎。
之后，试完造型，蕾切尔就离开了，她会回去继续潜心心研究这个角色。至于合同和薪酬，之前都已经谈妥了，也签好合同了。蕾切尔毕竞不是一线女演员，片酬要求不多，艾薇拉原本是想找一个一线大牌来的，但是机缘巧合找到了蕾切尔·薇姿，她也觉得这是最好的安排。《燃烧的女孩》进入了奥斯卡提名。
这天，是一年一度奥斯卡颁奖典礼的现场。艾薇拉来到了现场，她是带着短片《燃烧的女孩》来的，毕竞，这一年她就拍了一部《速度超越激情》，而这部电影是一部爆米花电影，并不适合冲任何奖。
再往前的《神经女侠》获得了一些技术类的奥斯卡奖项，但那已经是去年奥斯卡的事了。
一年一度的奥斯卡又来了。
此时。
艾薇拉坐在颁奖典礼的现场，听着主持嘉宾的致辞。网上，很多观众正在电视机前观看这一届的奥斯卡。大家对于每一个奖项的潜在获奖者，依旧在争论不休。网上很多人直到最后一刻还在争论，“怎么还有人觉得《燃烧的女孩》是在讨巧和凭少数族裔话题制造舆论？请大家明白，所有打标签的行为本身就是一种偏见和歧视，你们所谓的政治正确，不过是你高高在上的轻视和施舍，这部短片，就是打这种人的嘴脸。”
有人这么说，但也有人觉得，“我依旧觉得是打着少数族裔的噱头博投票。”
直到最后一刻，网上都还在争辩。
由此可见，在好莱坞，任何带着敏感标签的电影，基本都会引起保守派和进步派人士的对立。
所以也可以看出，在好莱坞这个地方拍电影，本质也是玩政治。艾薇拉不敢说给自己短片投票的人，全都是因为赞许自己的镜头艺术，说不定真的有不少人是因为敏感标签才给自己投票的。政治和电影，在好莱坞很难分家。
当主持人说出：“最佳短片的获得者是：《燃烧的女孩》！”台下响起了阵阵掌声，无论是出于礼貌还是真心，艾薇拉感谢这些人的激励。
她走上台去，拿过了自己的第一尊奥斯卡小金人。之前《神经女侠》获得过一些技术类奖项，但是获奖者并不是艾薇拉自己，而是那些配乐师、剪辑师、造型师。
奥斯卡的每一个奖项获得者，都会获得一座小金人。这也是艾薇拉第一次尝到抚摸小金人的感觉。她拿着小金人，满怀激动地深情说道：“谢谢大家的支持，谢谢演员们的精彩演绎，谢谢所有的工作人员，也谢谢我父亲唐宁留给我的疯人院影业这片沃土，我觉得我们必须要支持艺术，所以我会不断前行。”“我想说几句关于电影和我的生活，我一直在试图探索更深层次的东西，我追求电影的诗意，追求世界的真理，我将这些超越性的东西放入我的作品里。“我一直在努力去做更崇高、更有超越性的内容，这意味着坚持，勇气，责任。所以我将我的作品带到了这里，我也会坚持下去。”说完，她对着镜头微微一笑。
这是她第一次留名奥斯卡，虽然这部获奖作品有争议