直咬牙不松口，不是因为20世纪推测的想要更多分成，仅仅是因为她在看到全部剧本前不敢松口。她不需要演员事业方面带来更多的钱，只想拍自己喜欢拍的东西，而且要知道动作片续集往往是最容易毁掉口碑的续集，乔琳不敢随意上船。
如果说这种举动客观事实上为基努分担了一部分压力的话，那也只是两人关系导致的额外效应，绝不是主观目的，她不想让基努这样承情。至于发行合同的问题，乔琳觉得这些内容属于20世纪不同部门主管的内容，利益方面其实完全是可以协调的，这只是他们想要压价的借口罢了，乔琳完全不担心会失败。
四姐妹首映如预期中取得了外界的好评，甚至超过了乔琳一开始的期待值。
时代称赞这部电影从已经过时的文本中攫取出了全部精华，缔造出了一种引人入胜的情节和氛围感。
纽约时报说导演阿姆斯特朗完全抓住了故事本身的甜蜜亮点，选择了精彩绝伦的演员阵营，使得这些故事中闪闪发光的著名角色在电影银幕上获得了精准又使人信服的表现。
名利场直接说四姐妹是自从喜福会以来在情感表现方面最有说服力的银幕作品，作为一部时代剧和情节剧而言，设计谨慎细致，表现出了电影创作方面极高的水准。
旧金山纪事报点明四姐妹之所以吸引人，是因为这部电影刻画了一个伟大的故事，一个能被所有家庭理解的温柔故事。这部电影不同于其它好莱坞电影，使用了一种优雅而缓慢的节奏吸引观众沉浸其中，而非像一般的商业片那样操纵节奏以刺激观众的情绪，这点使它与众不同。
当然，电影不是全无争议的。尽管华盛顿邮报影评人似乎对导演在改编原著方面所强调的当代女权主义色彩不屑一顾，但是他也承认这部电影表现出了原著作者奥尔科特在描绘家庭故事时所深藏的那种感伤主义，这使得电影本身与文本的情绪基调保持了一致，琐碎且真实。
乔琳等人的表演无疑也吸引了评论界的注意，几乎所有影评人都认为选角的成功为这部电影的成功奠定了基础。
乔琳的表演为电影表现女主角乔开朗阳光又倔强强硬的性格了非常多的帮助，使得这个生活在19世纪新英格兰家庭的女孩变得分外真实，她的所思所想、忧郁和快乐都像是隔壁家的女孩一样生动可信。
此外，电影中其他角色的表现也是十分惊人的，无论是慈爱又坚韧的母亲，还是三个性格各异的姐妹，演员们的表演都赋予了角色真实的活力。
多年后人们回头再看这部电影壮观的选角，就会发现七位主要演员中竟然有五位奥斯卡提名者，其中又有三位奥斯卡影后和两个奥斯卡影帝，堪称一绝。
12月21日四姐妹正式在全美1503家剧院公映，首周末票房530万美元，不算太理想，可是票房预估公司电影指数给出了a级的评分。果然四姐妹第二周周末一跃增加了70，变成了901万美元。按照a级评分的惯例估算，四姐妹最终票房可能在4600万到5000万美元之间。对一部预算1500万美元的家庭戏剧而言，这个票房预期非常不错了。后续的家庭影像市场和国际放映票房还没计算在内，也是一笔不容忽视的收入。
四姐妹上映的同时，乔琳也得跟剧组的人一同接受电视台的采访，为电影上映造势。
在乔琳忙碌的时候，火线剧组也已经开始了拍摄前的训练工作，需要接受训练的演员已经开始接受剧组顾问的培训了。培训的两名教官是前英国特种空勤团sas成员米克古尔德和安迪麦克纳布。剧组在洛杉矶警察局的帮助下在警局靶场建立了实战场地，主要演员在那里接受实弹训练。
迈卡尔曼希望他们能像真的警察和劫匪那样开枪、换弹匣。因为迈克尔想要描绘的是一伙货真价实、训练有素的职业罪犯，所以他们必须行动有效、安排有序，能够在杂乱的犯罪现场像专业人士那样行动。也许有的好莱坞剧组认为没必要这样培训演员，只要他们能够表演开枪就行了，可这对火线来说远远不够。
基努现在已经进入日常训练了，他每天到靶场报到，在教练的安排下学习如何像特战队员那样持枪、开枪和换弹匣。
他们要训练的这种作战模式被称作cqb作战法，意为近距离战斗，指的就是在狭窄空间内近距离作战的战术技能。这是一种在各国特勤部门中广泛使用的战术模式，包含了作战人员如何进行小组配合、如何移动、如何击发武器和如何相互沟通等多个方面的内容。sas正是这种战术的主要创始部队之一。剧组所做的训练当然不是要让演员们能够达到特勤人员的水平，而是要尽可能在动作上接近真实。
这对表演本身也很重要。这种训练可以让演员理解角色的动作，让演员对自己的举止更有自信，而自信恰恰是表演看起来可信的基石之一。这也是为什么导演迈克尔曼会带着演员们前往监狱会见罪犯，就是为了帮助演员们建立对角色的印象，从而形成扮演时的自信。
乔琳去围观过几次剧组